前几天看中央10套播出的一栏节目介绍魔幻电影，无意中发现了一部日本的《阴阳师》。因为对这类题材的电影感兴趣，闲暇时就在网上搜了搜，没想到，如同上了魔咒一般，连续地看了四五遍，找遍了所有的花絮和相关的电影资料。
电影讲述了古代日本平安时期一位著名的阴阳师安倍晴明的故事。晴明的扮演者野村万斋的表演成了全片的精髓。晴明是传说中的白狐之子，那份妖娆被万斋表现的淋漓尽致。惊讶于世上居然有这样气质的人，兼具了男性的帅气俊朗和女性的阴柔妩媚。
最喜欢看晴明斜倚在廊下手持纸扇一副闲散的样子，对于世间的繁杂了无牵挂，唯有一份真挚的友情挂于心间。看着他轻挑柳眉打趣傻傻的博雅，那飘忽的眼神既带着清澈又带着不羁，恍惚间他就是白狐的化身，空灵、飘逸、洒脱。晴明，一个迷一样的人物，在万斋的演绎下风情万种，熠熠生辉。难怪有影评说，电影本身的情节都被忽视了，唯一让人难忘的就是那一袭白衣的隽秀身影和百变不惊的儒雅气质。
论万斋的相貌，说不上是什么沉鱼落雁，原谅我用了这样的语汇，因为他在电影中实在妩媚的让美艳女子也自叹不如，但他就有这样的魔力，让人过目不忘，且萦绕于心，久久不能释怀。甚至有网友直言，万斋的相貌并非上等，但其眼波流转处，低眉浅笑时，世间其他男子皆成俗物，这是何等的评价。
后来了解到他是一位狂言师，（狂言，产生于中世纪的曰本民间，类似于现代喜剧，是一种古老的说唱艺术）出生于狂言世家，祖父被誉为国宝级的人物。他一岁练型，三岁登台，从小就接受严格的训练，坐、立、行的姿势一样要有板有眼，这才恍悟他身上那种浑然天成的气质从何而来。
人们因为他关注到了他的狂言，一个对于大多数中国人来说完全陌生的文化领域。这种家族世袭的使命使他毫无选择，万斋本人应该是情感丰富且内心细腻的，不然不可能那样完美的塑造每一个银幕形象，且个个出彩。面对完全被规划好了的人生，我不知道他是不是也苦恼愤恨过，我猜想一定也有过这样的心理历程吧。他说过他接演的人物，要么是对自己的技艺有所提高，要么是于自己的心灵有相通之处。于是我看到了《亚九里》，那个在现实与理想中苦苦挣扎的望月荣助。每一个人在年少时都会对于未来有美好的憧憬，然而现实确是残酷的，生活中幸福的时光往往只是点点滴滴，更多的是矛盾、无奈和痛楚。他的童年和少年应该不是很快乐的吧，当别的孩子在足球场上奔跑，在母亲的怀里撒娇时，他确要在父亲的训导下练习狂言，练的不好，等待他的便是父亲飞来的扇子。这狂言贵公子的身份可是他用童年少年的美好时光和辛劳的汗水换取来的。
《阴阳师》里的晴明，使的他大放异彩，更是证明了他在表演上的非凡功力，他说过如果自己不是狂言师，可能会做个演员。但他不能再花费太多的精力于银幕角色的塑造，那只是他人生经历的一次次客串，因为他的职业是狂言师，是一辈子也无法放弃的职业。然而他是怎样使自己化解了矛盾，并热爱上狂言这门技艺的，我不得而知。他把自己喻为狂言机器，已足见他对于这门古老文化的热爱和难以割舍。他说过，十七岁以前对于这种家族世袭的狂言师身份是充满排斥心理的，十七岁成了他人生的转折点，他开始慢慢认识到狂言艺术的魅力并坚定了自己的未来人生道路，这种心理上的过渡我想也是很痛苦的吧。但可以肯定的是，这是一个把责任看的重于一切的男子，他用瘦削的双肩担负着来自于家族和日益衰退的古老文化赋于他的责任。我想这也是所有的斋迷们疯狂迷恋他的原因吧。
看了一些他表演的狂言，却是和电影中的形象大相径庭，夸张、怪诞、搞笑，只是仍然难掩眉宇间的俊秀。听说他拒演《阴阳师3》，和许多影迷一样非常痛心，也觉的不解。了解他越多，才知道他倾尽一生热爱自己的狂言事业，并执着的将毕生精力奉献于日益落寞的日本狂言剧。不想再为其他而分心，必竟他已过了不惑之年。对于这样的万斋，我从开始的喜欢到有了景仰之情。在这样一个物欲横流的现代社会，坚守着古老的民族技艺，并一心要将其求新发展下去，这是何等的不易。他和晴明一样，冷眼看着这个纷繁的社会，却有着一份难以推诿的担当。作为狂言世袭家族的长子，他无从选择，肩上承载着家族的命运，这对于他是何等的有幸，又是一份何等的无奈和辛劳。历来狂言剧不允许女人上台，万斋却是顶着压力，让喜爱狂言的女儿登台演出，这又是何等的勇气。带着年幼的儿子走出国门，并尝试将西方戏剧于古老的狂言相揉和，将狂言中种种技艺延伸到其他领域，让世界了解自己民族的传统文化，不遗余力的将这项古老文化传承下来，让更多的人来了解喜爱它。万斋本人的魅力已经超越了他塑造的角色魅力。
迷恋洒脱俊逸将世事不挂于心却有所担当重情重义的晴明；迷恋脸上满露着轻盈流转的少年时光，在梦想与现实中辗转沉痛的望月荣助；迷恋被命运无情捉弄满目沧桑、声嘶力竭的俄底浦斯王；迷恋那只挥汗如雨、不断挑战自我的老狐……迷恋关于他的一切一切。